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Necesitamos que vuelva: más estrenos que se atrasan

Como todo en estos tiempos, no paramos de recibir información, a veces tentativa, otras veces confirmada, sobre todo acerca de estrenos y aplazamiento de fechas. Desde el vamos, Marvel fue una de las primeras en anunciar que modificaba su calendario de estrenos casi por completo, y no mucho más tarde se sumaron varias películas muy esperadas a estas modificaciones.

Ya pasaron varios meses desde el primer caso de COVID-19 en el mundo y aún estamos un poco lejos de erradicarlo por completo. Razón de más para que las grandes productoras sigan modificando, al día de hoy, estrenos que planeaban para los próximos meses. Está claro que esto seguirá siendo así: más adelante posiblemente se vuelvan a mover ciertas fechas, sobre todo siendo que la situación en Estados Unidos es bastante delicada hoy en día.

A pesar de todo esto, Hollywood insiste en reabrir los cines en julio (mmm…), por lo que Warner Bros. ya anunció las nuevas fechas para los estrenos más esperados de 2020/21:

Tenet, esperada nueva película de Nolan, se pasa del 17 de julio al 31 del mismo mes. A pesar de eso, el estudio comentó que se celebrarán los 10 años de Inception con funciones especiales el 17.

Wonder Woman 1986 se espera para el 2 de octubre. Anteriormente, se esperaba para el 14 de agosto, por esta razón es que no podemos saber con certeza si las fechas anunciadas ahora sean las definitivas, por lo menos hasta que no descienda la curva de casos.

Godzilla vs Kong, del 20 de noviembre de 2020 al 21 de mayo de 2021, un poquito más que las anteriores.

Matrix 4, que inicialmente iba a llegar el 21 de mayo de 2021, pasándose casi un año más adelante, el 1 de abril de 2022.

Otra película que viene atrasando su estreno es No Time to Die, una de las primeras en anunciar el aplazamiento ya que originalmente se estrenaba el pasado mes de abril. Ahora, el estudio indica que llegaría finalmente el 20 de noviembre en USA, y en Reino Unido el estreno sería unos días antes, .

En cuanto a nuestro país, la situación es desconocida. No hay por el momento estimativos de reaperturas de salas, ya que son focos de aglomeración que es lo que se intenta evitar.

Por nuestra parte, les recomendamos que se queden en casa para que todo pase más rápido, y ¿por qué no? armarse un cine en casa con todas las posibilidades que tenemos para acceder a grandes producciones desde nuestro sofá.

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Tom Hanks y su esposa, Rita Wilson, tienen coronavirus positivo

El actor de Forres Gump anunció en su Twitter que el examen de coronavirus dio positivo para él y su esposa Rita Wilson. Ambos tienen 64 (una edad clave para el desarrollo del virus) y están aislados en un hospital en Australia. Estaban allí mientras Tom Hanks rodaba la película biográfica sobre Elvis, en donde interpretaría al manager que llevó al rey del rock a la fama en los ’50.

«Bueno, y ahora ¿qué hay que hacer? Las autoridades médicas tienen protocolos que hay que seguir. A los Hanks nos van a hacer pruebas, observar y aislar durante el tiempo que sea necesario por ley y por seguridad. No hay mucho más que hacer que tomárselo día a día, ¿no? Mantendremos al mundo informado. ¡Cuídense!”, reza el mensaje en sus redes sociales.

Tom Hanks es el primer caso conocido de un actor hollywoodense con el virus que azota al mundo.

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Mi único héroe en este lío. Bong Joon-ho

La grata sorpresa del día de ayer fue el batacazo que dio el director surcoreano Bong Joon-ho con su película Parasite. Ganadora del Oscar en las categorías Mejor Guión original, Mejor Director, Mejor Película Extranjera y Mejor Película. Ahora uno se pregunta ¿por qué sucedió?, ¿algún alineamiento planetario? Me animo a mencionar algunos puntos al respecto.

Bong Joon-ho ingresó a la Academia de Cine de Corea en 1994 luego de haberse salido de la carrera de sociología. Como todo realizador de cine recién recibido, tuvo que trabajar primeramente filmando casamientos para poder comer, según sus palabras. Su primer largo es Barking Dogs Never Bite, en donde él la considera su cinta más personal, también una comedia negra que «refleja muchos elementos míos y de mi vida privada». Acá ya comenzamos a avisorar una línea conductora que refleja no solo esos aspectos de su Corea del Sur sino también cómo representa a la sociedad desde el punto vista grotesco y de humor negro. Algo de sociología le quedó rebotando en la cabeza.

Filmografía

En Parasite, la historia relata la historia de una familia que va infiltrándose en la vida de otra familia mucho más acomodada en donde a medida que avanza la trama vemos un choque o lucha de clases. Esto de por sí es algo universal y que es transversal culturalmente hablando sin importar tampoco el idioma que se hable. Punto a favor para que esta cinta pegue en otros lugares más allá de los límites de la frontera surcoreana. Creo que aún más en nuestras sociedades acá en el Cono Sur donde la polarización e injusticias se acentúan cada vez más.

Otras obras de su filmografía son también parte de este hilo conductor. Okja (2017), una película que trata sobre activismo animal y el poder de la corporaciones, The Host (2006), una película pseudo kaiju que más allá del monstruo que aterroriza Seúl, el monstruo es realmente un gobierno inoperante y burocrático mostrado de forma más satírica al igual que los jóvenes que protestan en la calle; el formaldehído vertido en el río Han y responsable del mutante es causado por un negligente grupo militar estadounidense. Ambas producciones están disponible en Netflix.

Otra producción de Boon es Snowpiercer (2014), basada en la novela gráfica francesa Le transperceniege de Jacques Lob y Jean-Marc Rochette. Esta historia posapocalíptica relata la supervivencia de la humanidad a bordo de un tren en contínuo movimiento alrededor de un mundo sumido en una nueva era glacial. Así como en Parasite, existe la lucha de clases: los pobres y marginados en condiciones paupérrimas viviendo en los úlitmos vagones, y la clase alta viviendo en decandencia allá adelante cercanos a la locomotora. Aquí tampoco las cosas terminan bien.

No es solo el guión

Sin desmerecer la obra de este realizador, es sabido que la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas de Hollywood no solo toma en cuenta la trama y demás factores relacionados. Variables como la promoción del producto en varios escaparates como programas de talk show, entrevistas dadas a sitios especializados y por supuesto cantidades ingentes de dinero, ayudan a la «suerte».  Es cierto también que se notó un ninguneo por parte de la Academia a la producciones pertenecientes a servicios de streaming, particularmente a Netflix – de los tanques Los dos papas, El Irlandés y Marriage Story solo se obtuvo dos estatuillas. Una declaración que dice mucho en cuanto a mantener el status quo para que la gente siga consumiendo cine en la pantalla grande.

¿Será tal vez un cambio de paradigma por parte de la Academia al momento de considerar producciones extranjeras?